Tags: портрет

Portrait

16 картин в монохромной гамме

Предлагаю вам 16, выполненных в черно-белых или в очень сдержанных тонах, практически ахроматические. Работы из этой части виртуальной выставки, за исключением 2 картин маслом, можно причислить к графическим.



  1. Цветущий кустарник. Белое на черном. Акриловые белила, картон. 2021 г.

  2. Ветка каштана. Тушь, акрил; картон. 2013 г.

  3. Черно-белая графика. натюрморт. Картон, тушь.

  4. Автопортрет в профиль. Бумага, тушь. 2017 г.

  5. Контрасты. Белое на черном. 2009 г.

  6. Зимнее волшебство. Масло, орг. 2021 г.

  7. Голова девушки. Карандаш, бумага 2010 г.

  8. Московские купола. Ночь. Тушь, бумага. 2009 г.

  9. Контрасты. Черное на белом. 2009 г.

  10. Сказочный лес. Акварель, гуашь, бумага. 2012 г.

  11. Лежащая девушка. Пастель, бумага. 2011 г.

  12. Портрет А. С Пушкина. Бумага, тушь. 2021 г.

  13. Поддаться, чтобы победить. Масло, холст. 2021 г.

  14. Фигура мужчины. Угольный карандаш, бумага. 2011 г.

  15. Слепые. Бумага, карандаш 297×420 мм 2011 г.

  16. Автомобиль (из цикла, фрагмент). Пастель, восковой карандаш, бумага. 2012 г.

Цикл по 16 картин, выполненных (или где доминирует определенный цвет) заканчиваю картинами с доминатой серого.
Ниже, под постом ещё 4 виртуальные выставки.

Я 5 месяцев была с вами, выпуская по три и более постов в день, заходя и в другие журналы и оставляя там комментарии. Но этот период закончился. Хорошо ли это — время покажет. Порой, надо надо избавляться от балласта. От того, что не дает ожидаемых результатов...


promo zharevna july 4, 12:24 36
Buy for 50 tokens
Летом я публиковала свои работы на трех «цветовых» виртуальных выставках. Работы отбирались по 16 штук на каждую выставку по принципу преобладания определенного цвета в гамме картин. Эта выставка — розовая. Розовый цвет очень летний, природа летом окрашивает небо в розовые тона и…
Утро

16 картин в синих тонах



Мне пришла в голову сделать выставку своих картин, которые выполнены в синих тонах. Синий и голубой цвета преобладают в этих картинах.

Все картины очень разные, написаны в разных жанрах, разных техниках и стилях и в разные годы.

Но символика синего цвета в них имеет очень важное, решающее значение. И в нём зашифрована главная загадка каждой из картин.

Под катом описание картин слева направо, сверху вниз.


Collapse )

Посмотрите, какая из картин ближе к вам по духу и настроению?

French princess

Мой портрет поэта и прижизненные графические изображения Пушкина

Мне очень интересно узнать, как же выглядел Пушкин на самом деле?


Для того, чтобы ответить на этот вопрос, я обратилась к прижизненным графическим изображениям.
Что  же я нашла?  Пушкин 15-16 летний, на пастели Чирикова (?) и гравюра на меди, сделанная с этой пастели через несколько лет Егором Ивановичем (Георгом Иоганном) Гейтманом.


Слева - С.Г. Чириков. Пушкин в юности. Акв., пастель. 1815 г. Справа - Е. И. Гейтман. А. С. Пушкин. Гравюра. 1822 г.

Кроме этого до нас дошли многочисленные  автопортреты самого поэта, сделанные в различные годы его жизни.
Collapse )

Portrait

#92наброска. Мужской портрет

Думаю принять участие в челлендже #92наброска.
Это такое мероприятие в ЖЖ в рамках марафона #этолето, в котором я как-то дефолтно оказалась, сама не заметив, как.
Этот челлендж подразумевает, что я за лето должна выложить в свой ЖЖ 92 изображения чего-то нарисованного (или написанного мною), включая компьютерную живопись и компьютерную графику.
Для меня как для художника задача это вполне выполнимая, но не такая уж пустяковая. И я не знаю, все ли 92 задания я за лето выложу в сеть. Я предъявляю высокие требования к качеству своих работ и фальсификациями творчества не занимаюсь. И выкладывать черновые наброски, "сор, из которого слагаются стихи", я не буду.
Думаю, что авторы челленджа про рисунки дали непосильное задание блогерам.
Или они хотят получить каляки-маляки от детей (или внуков) блогеров?
Тем не менее, я буду выкладывать свои работы. В том числе и совсем новые.
Я уже начала участвовать в челлендже.
Как и в летнем марафоне. Задания по марафону (максимальное) при высоком качестве постов могу выполнить за 2 недели. Так уже было в предыдущие разы. Участвую в этом мероприятии исключительно из озорства ;)

Публикую картину, написанную в этом году. Сегодня есть повод именно для неё.

Поддаться, чтобы победить. Масло, холст 2021 г. 70х50 см.


French princess

Моя живопись в моём блоге. Портрет девушки

Этот пост с портретом, написанным мною,был опубликован в ЖЖ 4 года назад.
Публикую пот сейчас, чтобы портрет увидели те, кто пропустил этот пост или просто не заметил этой работы в моём журнале.
Делитесь своими впечатлениями о картине в комментариях.
Сразу оговорюсь, что стиль этой работы не реалистический, а, скорее, авангардный.
Я бы его атрибутировала как постимпрессионизм и модерн.


Царевна-Лебедь

Женский образ в творчестве Огюста Ренуара

К 180-летию со дня рождения художника
Пьер Огюст Ренуар — французский живописец, график и скульптор. Он - один из основателей импрессионизма. Родился 25 февраля 1841 в  Лиможе, а умер в возрасте 78 лет 2 декабря 1919 года в Кань-сюр-Мер, близ Ниццы.

Огюст Ренуар. Автопортреты, 1875 и 1876
Автопортреты Огюста Ренуара 1875, 1876 и 1910гг
С 1845 жил в Париже. С 1854 расписывал изделия из фарфора, шторы и веера. В 1862-64 учился в Школе изящных искусств и в мастерской Ш. Глейра, где сблизился с К. Моне, А. Сислеем и Ф. Базилем.
Collapse )

Общество

Моя новая картина

Римляне говорили Inter arma silent Musae, по-русски «Когда говорят пушки, музы молчат», по-латыни Но это не так. На те события которые сейчас происходят, реагируют многие творческие люди: Вася Обломов, написал новую песню, Ёлкин рисует удивительно острые карикатуры, рэперы, пишут адресованные к своей аудитории актуальные стихи. Каждый творческий человек пропускает то, что происходит через себя.
И я написала новую картину. Но она называется «Поддаться, чтобы победить».
https://instagram.com/p/CKhd4_xhmg6


Мадонна

Женщины-художницы. Забытые имена

Вопрос, почему в истории искусств не было великих художниц, до сих пор не теряет актуальности, хотя арт-критик Линда Нохлин ответила на него еще в 1971 году в одноименном эссе. Наша редакция, со своей стороны, решила вспомнить художниц прошлого, которые занимались живописью, скульптурой, работой по ткани — словом, искусством, несмотря на недоступность образования, отсутствие прав и пренебрежение современников.

Плаутилла Нелли (1524–1588)
Италия


Плаутилла Нелли. Святая Екатерина с цветком. Courtesy of The Uffizi Gallery

Первая известная флорентийская художница эпохи Возрождения была монахиней флорентийского монастыря Святой Екатерины Сиенской, а впоследствии стала его настоятельницей. В отличие от большинства монастырских художниц, ее творчество не ограничивалось иллюстрацией манускриптов — она писала многофигурные полотна большого формата на религиозные сюжеты, причем живописи она училась самостоятельно, копируя работы других мастеров. Художница, надолго забытая историей искусств во многом из-за небольшого количества сохранившихся произведений, была тем не менее довольно популярна в свое время. Например, Джорджо Вазари отмечал ее работы в «Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Причем он, вполне в духе феминистской критики искусства, писал, что Плаутилла Нелли «могла бы создать чудесные вещи, если бы она, подобно мужчинам, имела возможность учиться и заниматься рисунком и воспроизводить живую натуру». Работы художницы можно увидеть в Галерее Уффици, где в рамках долгосрочной выставочной программы по исправлению исторической несправедливости к женщинам открылась выставка «Плаутилла Нелли. Монастырское искусство и благочестие по следам Савонаролы» (до 4 июня).

Collapse )
Царевна-Лебедь

Женский образ

К весеннему женскому празднику я подготовила для вас небольшую выставку моих живописных и графических работ. Выставка называется "Женский образ" и посвящена прекрасным представительницам человечества. В разном возрасте, в разных ситуациях, в разное время года девочки, девушки и женщины вызывают восхищение и восторг и заставляют любоваться своим очарованием.
Всех с наступающим праздником!
Приятной прогулки по выставки:)

Летний день. Акрил, картон 2013 г.

Collapse )